El cos humà a la historia de l' art

Representació del cos en diverses etapes

Art paleolític (4000-3000 a.C) : Les representacions del cos s'anomenen venus paleolítiques. Creien que tenien una funció màgica ; eren guardianes de la llar i deesses de la fecunditat .

 Art egipci (3000+- a.C) : Té una visió del món simbòlica i màgica. Utilitzen al mateix temps dos punts de vista: un punt de vista frontal de lateral o de perfil. Utilitzaven colors plansArt clàssic (500-200 a.C ): Els grecs van ser els iniciades del pensament científic de la filosofia i de la història, consideraven la raó i la intel·ligència la base del coneixement .Una de les principals preocupacions de l' art grec clàssic va ser aconseguir  un model ideal de bellesa.

Art romànic (S. XI-XII ) : l'art medieval té una funció didàctica. Tenien un estil senzill i simbòlic. La pintura romànica sense perspectiva, sense dubte, sense clarobscur. L'església era un mitjà de comunicació audiovisual i el cos representat d'una manera molt esquenat és una idea religiosa .  

Art renaixement (S .XIV-XV): La figura humana torna al model de bellesa clàssic. tenien temes de la mitologia però també de la religió. L'ésser humà passa a centre del món, s'inventa la perspectiva .

Art barroc ( SXVII ) : La figura humana és més natural i recargolada o realista. Les persones expressen els seus sentiments o emocions. L'invent bàsic del barroc a el clarobscur. Les figures són molt clares i el fons molt fosc.